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更新至9集全

China中国明星Gary

评分:
4.0

主演:Amit 蔡小艺 Dinh 杨颖 足立梨花 陈佩斯 

状态:更新至9集全

更新:2022-11-27 11:19爱情 都市 大陆 大陆2022

China中国明星Gary剧情简介

《China中国明星Gary》是李飞,程驰导演的作品,发行于2022年(大陆),由Amit,蔡小艺,Dinh,杨颖,足立梨花,陈佩斯等主演,吉外影视为大家提供China中国明星Gary完整版免费在线观看,能在手机和电脑上流畅观看China中国明星Gary高清版(更新至9集全国语原声),同时还支持是手机投屏。
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China中国明星Gary相关问题

描写秋天景色作文

秋天 秋天不像春天那样百花争艳,芳香怡人;也不像夏天那样有那么多的小生灵在歌唱;也没有冬天那么美丽。可是,它在我心中却是最美的。 秋天虽然没有春天那么艳丽,可它有一种颜色是天下一绝的——红。枫叶只有在遇见秋天时才会脸红,远远望去,像朝霞一样红,把山都染红了。风吹来,枫叶像红色的雪一样,飘了下来。好让人们前来欣赏。 秋天虽然没有夏天一样有那么多的小生灵,可秋天落叶的景观可比它们美多了。当风吹起来时,叶子就随风而落,还时时发出声响,好像在大声地告诉大家:“谁说秋天没有蝴蝶?我不就是吗?怎么样,漂亮吧!” 秋天虽然不像冬天有洁白的衣服,可是它那桔黄色的衣服也不错呀!而且比冬天的那件白色衣服暖和多了。 秋天也有很多独特之处。 到了秋天,植物好像争先恐后地跑到理发店去过。有人可能会问:“它们去理发店干嘛?”当然是去染发啦,它们也要赶时髦呢! 到了秋天,桂花树上的桂花都开了,让老远的人们都能闻到那醉人的香味。 到了秋天,它会让农民伯伯非常的开心,因为他们辛辛苦苦种的粮食、果子等,都丰收了。哇,想起我最喜欢吃的青桔出桔了,口水都流了下来。 秋天,是一个让我思念的季节,那院子落叶和我的思念都积了厚厚一叠,可是那饱满的稻谷,更幸福了我心中的世界。 秋天的遐想 秋天终于来了.我生长在南方,对南方的秋天有着不一般的喜爱和依恋.在南方,夏季来得漫长,以致秋天的到来总会比北方晚些.然而,南方秋与夏之间区别还是明显的. 秋天是寒暑交替的季节.一场秋雨一场凉,前几天一场秋雨过后,不再有酷热难熬的气温,肆虐的秋老虎倏忽不见了踪影.人们可走出家门,走进大自然,尽情享受秋天别有一番的风景;秋天不再有放射灼人的紫外线,晒得皮肤火辣辣的,秋天的阳光给人的感觉是柔和妩媚的;淫威的台风,狂啸的暴雨也已远去,秋风给人的感受是爽快和惬意. 秋与夏的区别除气候外,还有许多.比如树叶,秋和夏树叶的颜色反差彼大.一到秋季,树上的绿叶没有那么鲜绿了,慢慢地由绿变黄,随着秋天的深入大部分树种的树叶一片金黄,辉煌璀璨,在阵阵秋风扫荡下,片片黄叶也开始纷纷飘落大地,颇为壮观.乡村小道上,泥土气息渐渐浓郁起来,晨练和傍晚散步时,习习吹来的风带有丝丝的凉意. 秋夜,月色不再朦胧,月亮皎洁明亮,清辉溢耀.郊外,散发出野花杂草阵阵清香;林中夜莺声声,清脆动听;树木花丛中,小鸟叽叽的叫,赏心悦耳.伴随秋而来的天籁之音美妙极了,疏落的蛙声,稀弱的蝉鸣声,似乎传递着夏天的离去.骤雨的停歇,鸟儿的歌唱则告诉人们秋天开始了. 秋天是成熟收获的季节.乡村里,一片金灿灿的稻浪;山坡上,遍野的柑,橙,橘,柿等果实;瓜棚上,攀满瓜果藤芋与成熟的瓜果,等待着播种者的采摘,收割. 我喜欢秋天.是因为它没有病菌,害虫的侵袭;是因为它没有暴风骤雨,没有雷电的打击;是因为它没有烈日和酷暑的炼狱;是因为它没有冰冻和寒冷的冷酷.我喜欢秋天的秋高气爽,喜欢秋天的硕果累累.秋天给我的印象,一幕,一幕,明朗,清晰…… 我喜爱秋天,赞赏秋天,依恋家乡的秋天,期盼每年的中秋在家乡与远方的亲人团圆. 迷人的秋天 宝鸡市西街小学 权夏阳 秋风悄悄地吹,秋雨轻轻地下,秋天在不知不觉之中已经来到了我们的身边.今天,妈妈带着我踏着秋的足迹,找秋的身影. 我在树林里找到了秋天,高大的梧桐树落叶了,秋风一吹,手掌一样的叶子就纷纷扬扬地飘落,它一边飞舞一边向我们招手说:"再见了."便投入了大地妈妈的怀抱.银杏树叶像一把把金色的小扇子,它是秋天为人们赠送的最美的纪念.钻天杨呢,则像是一支迎宾的队伍排列在大道两旁,秋风一吹,树叶便飒飒作响,简直就是热烈的掌声.枫树的叶子变红了,从远处一看,漫山遍野像是披上了一层红色的纱衣,真是美丽极了!难怪古人说"霜叶红于二月花"呢! 我在公园里找到了秋天,公园里的菊花开得正艳,有红的,白的,黄的,还有黑里透红的.真实五彩缤纷,灿若云霞.它们有的正在怒放,尽力向人们展示自己的美丽姿态;有的还是花骨朵,就像羞答答的小姑娘.习习的秋风正把它们的清香送到四面八方,给人们一种心旷神怡的愉悦享受. 我们在回家时,路过市场,市场上到处都是大石榴,它们在箱子里你挤我,我挤你,笑得合不拢嘴,露出晶莹透亮的石榴籽,吃一口,真是酸甜可口,美味极了! 啊!秋天就在我们的身边,它的美景真是令人陶醉! 秋天的枫叶的作文:赏枫 我喜欢秋天,我喜欢秋天的美景及秋高气爽的日子,每到这个季节,枫叶都换上了新衣服,换上「鲜红色」的洋装.风儿吹起凉爽的风,带著小小的枫叶,到处旅行. 到了秋天,爸爸常常带我们全家去赏枫,在石门水库的大坝下,可以看到一排排的枫树,远远望过去,就好像是红红的火焰在燃烧.走近一看,就好像是可爱的枫姑娘在迎接我们.我走到枫树的前面,弯下腰,捡起一片枫叶,东瞧瞧西瞧瞧的,不断的打量它的身体.顿时,我发现枫叶的衣服好特别喔!火红红的,身上绑著粗粗的彩带,边缘还有锯齿状的蕾丝. 我和爸爸,妈妈,姊姊一起在这里赏枫.爸爸拿著照相机不停的拍,妈妈和姊姊在讨论枫叶的形状,而我则是拿起五颜六色的色笔把这里的风景画下来.我们边赏枫边聊天,一直到黄昏.这时,太阳缓缓的落下,金色的光芒,照耀在火红的枫叶上,这真是衣服美丽的画呀!太阳不但把枫叶点缀得金黄色,也在我们心中留下一幅最美丽亮眼的画. 我喜欢在石门水库赏枫.春天来时,枫叶换上绿色的衣裳.秋天来时,枫叶穿上红色的新衣.枫叶就向魔术师一样,变化多端,真是有趣!秋天时到石门水库赏枫,真是最赏心悦耳的一件事!



中国的诗歌为什么以抒情诗为主?

她在中国文化的版图里,并没有进入真正的成熟期,一直在路上的就是当代汉诗。起初,盗火者们以彻底开放的世界性眼光进行大胆实验,抛弃旧诗,创造超迈往古的新诗,标新立异的多种流派共生,树起新时代诗歌的尊严和风姿。有的论者将新诗发展分出三个高峰时期,我以为有创世纪般辉煌成就的只有两个时期,一是“五、四”新文学运动以来的二、三十年代诗歌,一是朦胧诗为代表的八十年代至九十年代初的现代诗歌。我所认定的理由有两个衡量条件,一方面是发展现代汉诗语言上艺术上的开拓成就,一方面是整体性诗歌在人性认知上所达到的高度和理性价值的突破性贡献。对新诗发展的第一个高峰期的回顾中,我看到了两个最强的主题性壮观景象: 无拘无束的创造——自由焕发着的开天辟地的诗歌精神 强烈的自我表现——冲破旧势力束缚 每当想起中国新诗的发端初始,我都要敬仰、激动不已,从破坏旧体诗词的庙堂,到创建崭新的新诗盛世,短短的一、二十年, 竟然那么快就形成流派众多纷呈,优秀诗篇硕果累累,杰出诗人峰起林立的惊人局面。 真的是一个神奇的新诗年代。 从背景上看新诗大解放 大革新 大开放 白话诗初创尝试不过五、六年,进入二十年代居然很快就出现了成熟的诗人和大量优秀的诗篇, 特别壮观的是,现代文化、思想史上几乎所有著名人物,如李大钊、鲁迅、胡适、俞平伯、沈尹默、王统照、朱自清、郑振铎、许地山、 周作人等等,都参与了白话诗写作。 有的论者将新诗发展分出三个高峰时期,我以为有创世纪般辉煌成就的只有两个时期,一是“五、四”新文学运动以来的二、三十年代诗歌,一是朦胧诗为代表的八十年代至九十年代初的现代诗歌。我所认定的理由有两个衡量条件,一方面是发展现代汉诗语言上艺术上的开拓成就,一方面是整体性诗歌在人性认知上所达到的高度和理性价值的突破性贡献。对新诗发展的第一个高峰期的回顾中,我看到了两个最强的主题性壮观景象: 无拘无束的创造——自由焕发着的开天辟地的诗歌精神 强烈的自我表现——冲破旧势力束缚 构建新文化开放体系的英雄时代 这里我们不免会追究当时的历史机遇,是什么原因,什么力量以造山般的运动,使新诗幸运地崛起于那个年代? 文学创造需要宽松的社会环境,也就是当强力权势的干预减弱,创造力才有可能最大化地被释放。二十世纪初,中国思想文化领域出现一个高压减弱的机遇: 一战爆发,欧洲帝国主义忙着战争,而中国的军阀集团又在忙着权利角逐,强权控制暂时减缓,中国的知识分子获取了难得的自由发挥的空间。 再就是西风东渐,大批出国留学生的培养, 必然会激活沟通中西文化的交流,引进译介了大量西方思潮和文艺作品,留学生的增多也为向旧诗宣战准备了最强的武装力量。正如朱自清先生指出的,新诗革命“最大的影响是外国的影响”。从中国诗歌的背景上看,在封建社会进入暮年时,旧体诗词已破旧不堪,语言是陈词滥调,内容则是老气横秋、空虚腐朽,铸造已久的格律,已成为束缚创造力的枷锁,很多有识之士已经忍无可忍。起初是晚清的谭嗣同、夏曾佑、黄遵宪等人提出要“诗界革命”, “崇白话而废文言”,要以“我手写我口”。梁启超先生也提出文学应当“平易畅达”。 不过,新名词的改良,还不可能产生新的文学生命力量。 转机很快到来,1911年辛亥革命,人们的反帝反封建意识觉醒;1915年9月,《新青年》创刊, 陈独秀先生继“人权、平等、自由”的主旨之后,又提出“吾人生于二十世纪之世界,取二十世纪之学说思想文化,???以求真理之发现,学术之扩张。”民主、科学的旗帜漫卷一切陈腐,新文化运动肇始,彻底的反帝反封建的狂飙突出,破坏与反叛,革新与创造,从南到北呈现着生机蓬勃的景象。1921-1925年,全国文学社团蜂起,高潮时出现了一百多个文学社团、文艺刊物,诗歌、小说、戏剧、散文、纪实文体都有先行者进行试验写作,学欧美学苏俄,学民谣学口语,最有声势最具先锋性的是诗歌,在新文学的倡导时期(1918-1919年间),李大钊、鲁迅、胡适、周作人等先驱都动笔写白话诗歌,支持勇士们改天换地的文学革命,盗火者们以彻底开放的世界性眼光进行极端性实验,抛弃旧诗,创造超迈往古的新诗,标新立异的多种流派共生,树起新时代诗歌的尊严和风姿。 凤凰再生 群峰出世百鸟合鸣 我之所以怀着景仰的心情说那是新诗的黄金时代,是因为看到了先驱们为中国诗歌所做出的划时代贡献,从倡导白话诗的第一个时刻出发,奠基者们就对什么是新文学,文学的时代意义等根本性问题有着自觉的追寻。在思想启蒙运动中,我看到陈独秀、蔡元培、李大钊、鲁迅、胡适、钱玄同、 沈雁冰、刘半农、傅斯年、周作人等都在新文学的精神价值或诗体解放等重要方面进行着可贵的探索,并在鼓励个性解放的共识中大胆开展艺术试验。 周作人先生还率先提出著名的“人的文学”主张,标举人道主义精神, 一开始就使新诗赋予浓烈的人文情怀,完全挣脱封建羁绊, 抛弃了旧诗的陈腐空虚。 他们自觉地完成新诗青春期的理论建设,《中国新文学大系》的编撰, 正是以开阔的视野及时总结文学实践成果,为未来的发展奠定了至关重要的基础。 新诗再生的另一个革命性突破,就是打破封闭锁国的僵化,放眼世界英勇突围, 正如文化巨人鲁迅先生所鲜明奉行的“拿来主义”,让欧风美雨狂舞, 让俄罗斯文学洗礼。 举国所见, 多种异质文化互相激荡,推行真正的开放来完成彻底的诗歌革命,广泛地吸收国外的诗歌观念、 表现手法,从精神价值取向到艺术美形式美的追求,所谓“人的发现”、“文学的发现”之狂飚,呈现开阔的大气派的吐纳,新诗终于在二十世纪的二、三十年代赢得了彪炳千秋的光荣, 浪漫主义、现实主义、象征主义等多种流派在中国都有了自己的代表人物,多元化的诗歌潮流中,塑造了群峰峥嵘、百鸟合鸣的“盛唐”般繁荣。 面对林林总总的第一个新诗高峰期,从流派的分野涉笔应该不失为捉住话题的简捷方法。新诗流派的形成,又同当时围绕一个刊物一个文学社团的成功繁衍密切相关,一如文学史家们纷纷扰扰,见仁见智地对其进行了各不相同的切分,也明证了新诗运动的丰富与复杂。但是,正如朱自清先生所断言:“若要强立名目,这十年来的诗坛就不妨分为三派 :自由诗派,格律诗派,象征诗派。”(《中国新文学大系? 诗歌集导言》),若再从文艺思潮的主导来看,又可分出浪漫主义、现实主义等诗歌流派。最初胡适主张“话怎么说,就怎么写”。“是什么时代的人,说什么时代的话” (《建设的文学革命论》),还是体现出对旧诗的背叛,确立了“人的文学”,“活的文学”的开创精神。不妨勾画出从初创到群星灿烂时的大体轮廓,我们将看到代表性人物和众多优秀诗篇,共同构成新诗的奇观:胡适、刘半农等推垮旧诗词堡垒开创性的白话诗“尝试”,郭沫若狂歌女神再生之后,闻一多、徐志摩以富有节律和色彩的诗风亮相,在新诗的艺术价值上体现出对诗人主观世界的揭示和新诗格律化的建设。 戴望舒的登场,为新诗引来了现代意识,预示着现代性在中国诗歌史上将会有一个自己的辉煌未来。通览这一个时期的作品,我看到了风格独具与特色鲜明:雄奇豪放的郭沫若、浓烈沉郁的闻一多、明丽晶莹的冰心、潇洒空灵的徐志摩、幽婉舒展的冯至、低沉敏感的戴望舒、典雅含蕴的卞之琳、古朴朦胧的废名、秀婉精妙的何其芳、幽微象征的李金发、自由奔放的艾青。 抗战爆发,中国诗歌会兴起,同时也使诗歌的价值判断极度改变,如徐迟所言,面对战争,只能自觉地实行“抒情的放逐”。 诗歌的审美功能明显减弱。被强化的是追求现实的社会功能,所谓“我们要使我们的诗歌成为大众歌调,我们自己也成为大众的一员。”(任钧:《关于中国诗歌会》)。自此, 在左翼诗歌运动倡导的革命文学大潮中,开放多元的新诗局面发生历史性转化,中国文学融入世界性文学的“红色的三十年代”。 本文不作详细的诗史陈述,对于文学研究会、创造社、新月社等重要文学社团、文学刊物, 在新诗发展中的历史性贡献也只能从略,面对灿烂群星面对多姿多彩的二、三十年代诗歌,在有限的篇幅内,只能概要举介,另有诸多艺术个性的诗人佳作,谨请读者在“世纪留存”所选的作品中细细品味了。 胡适和英勇的白话诗尝试者 1920年3月,中国新诗史上第一部白话诗集《尝试集》出版,开创者胡适勇敢地打破了旧诗格律的束缚,在语言形式上大胆革新,句不限长短,声不拘平仄。 如《鸽子》,即物感兴, 用白话入诗,保持自然音节,鸽子“三三两两,回环来往”,在心理感受上是“如意”的,进而视觉上又是“白羽衬春天, 十分鲜丽”,寄托了诗人对自由生活的追求与向往之情。《上山》一诗,是中国最早成功采用口语化的新诗,把日常生活中的爬山, 以富有音韵的节奏,抒写积极进取,努力向上的精神,显出盎然诗意。 刘半农 刘半农是白话诗写作的另一名勇士, 以白话诗集《扬鞭集》驰名文坛,短诗《 相隔一层纸》写出了他对下层人民生活境遇的关注,诗中用屋里屋外对比的手法,以浅白的诗句、自然的韵节,写出让人心灵震动的不公的社会现实。另一首被谱成曲, 在“五四”后的知识青年中传唱甚广的《教我如何不想她》,则是采用了古诗中的比兴手法和民歌式的节奏韵节,抒发对恋人的思恋之情,被认为现代爱情诗与歌的先声。 沈尹默 沈尹默是白话诗的积极参与者,《三弦》是他较为成功的一首新诗,写一个破旧的大门里,低低的土墙挡住了弹三弦的人,“却不能隔断那三弦鼓荡的声浪”,让人感到纯美之音是任何东西阻隔不了的 。这首诗以别致的意境,运用双声叠韵而造成节奏的抑扬顿挫,为当时读者所称道。 康白情 康白情在“五?四”时期诗坛上,以追求个性解放,语言形式上多写无韵自由诗体而独树一帜,诗集《草儿》中的“纪游诗”《江南》、《庐山纪游三十七首》写景细致、 色调清丽,显出清新活泼的情韵,《和平的春里》在对大自然美景的讴歌中,自然流露出对劳动者的同情。 俞平伯 俞平伯在古典文学和诗词上的涵养较丰厚,擅于利用旧诗里的情境表现新意。《小诗呈佩弦》,短短的四行诗,精妙地营造出凄迷的意境,让人回味让人为那消失在灯影里的一切顿生怀恋和苦涩的感触。 刘大白 刘大白的爱情诗《爱》、《失恋的东风》、《邮吻》,构思新颖,洗练精巧,写出了新的意境。 朱自清 朱自清的写景小诗《细雨》:“东风里,掠过我脸边,星呀星的细雨,是春天的绒毛呢。”比喻熨贴,显得清隽喜人,表现出一种新鲜的感受。 周作人 周作人的白话诗清新活泼、诗句简明、音韵自然,《小河》、《两个扫雪的人》采用自由体式,意境新颖,笔调自然轻盈,在清淡闲适的口吻中寄寓对人生的一种态度,成为当时无韵诗歌的范例。 郭沫若——创造之神 1921年8月,浪漫主义的代表作——郭沫若的诗集《女神》出版, 诗作在彻底推翻旧诗体的格律,创造新诗的自由体方面,功居首位,同时又以鲜明的时代色彩,宏大的艺术魄力,为中国现代诗歌开辟了新路,闻一多先生在《女神之时代精神》中给予了极高的评价:“若讲新诗,郭沫若的才配称新呢,不独艺术上他的作品与旧诗词相去最远,最要紧的是他的精神完全是时代的精神---二十世纪底时代的精神。”写于1920年1月的《凤凰涅?》,借用凤凰的传说,来象征旧中国的毁灭和新中国的诞生。以汪洋恣肆的笔调,重叠反复的诗句,歌颂凤凰的再生。诗中倾泻式的感情和急湍似的旋律,恰当地表达出渴望祖国获得新生,诗人自己毁弃旧我追求觉醒和民族复兴的强烈愿望, 渲染出大和谐、大欢乐的光明景象。诗剧《女神之再生》创作于1921年初,根据女娲炼石补天的古代传说,影射现实,揭示出反抗、破坏和创造的主题,诗中以暗示性的语言,揭露出当时军阀混战给人民带来的灾难,并预言新造的太阳将“要照彻天内的世界,天外的世界!”《天狗》一诗同样也是以“天狗食月”的虚幻传说表达了“五四”时期那种毁灭一切,重新创造一个新宇宙的自由和民主的狂飙突进精神: 我是一条天狗呀! 我把月来吞了, 我把日来吞了, 我把一切的星球来吞了, 我把全宇宙来吞了, 我便是我了! 接着又一气呵出了二十三句“我……”,激情澎湃,如火山爆发、如海潮翻滚,典型的郭氏风格,表达出属于他自己独有的畅通无阻而又猛烈渲泄的快感,托“天狗”来抒写出“我便是我呀”,“我的我要爆了”的解放自我的精神气度。《炉中煤》: 啊!我年青的女郎! 我不辜负你的殷勤, 你也不要辜负了我的思量。 我为我心爱的人儿, 燃到了这般模样! 表达了对祖国深情的眷念,深婉含蓄。同《湘累》相似,我们读到郭氏婉约的一面,一唱三叹中,自然流泻的音节同诗人自然流露的感情达到和谐铿锵的境地。作为浪漫主义诗人,他从惠特曼、歌德、海涅等处获取丰厚滋养,他的自由体诗不拘一格,有散文体有民歌体有诗剧,有的粗犷豪放,又有的清新隽永。如收在诗文集《星空》中的《天上的街市》,命意清新,韵律和谐, 比喻生动,富于独创性,在奔腾丰富的想象里让人感受到贯穿于《女神》中的积极进取的精神力量。 徐志摩:新月中跳跃着的“一道生命水” 新月诗派中,闻一多与徐志摩双峰并起,但徐志摩更具有浪漫气质,他十分崇拜雪莱,《雪花的快乐》:“假如我是一朵雪花,/翩翩地在半空里潇洒”,“飞扬,飞扬,飞扬,/你看我有我的方向!”终于, 瞒着陆小曼愉快地去坐飞机, 像雪莱覆舟那样,在济南坠机,从而“去到那理想的天庭-/恋爱,欢欣,自由--辞别了人间,永远”(《这是一个懦怯的世界》)。 徐志摩由美国又留学英国,深爱布莱克、华滋华斯、拜伦、雪莱, 济慈的影响,虽然在《猛虎集》中他也表达了自己对现实的认识,“我知道,我全知道”,“这是什么日子”,“遍地的灾荒与现有的以及隐伏中的更大的变乱,”但是他还是哀叹: 《我不知道风是在哪一个方向吹》。这表明了他作为一个诗人的真诚与直率。 他写对理想、人性、对爱的追求,最杰出的诗篇还是对个人情感的抒发, 以他飘逸、潇洒、妩媚的独特风格,写出《偶然》、 《再别康桥》、《云游》等隽永轻盈的诗篇, 以跳着溅着的生命水,抓住刹那间的感受,写出爱的情感,意象新鲜流转,诗歌情调轻快精炼,艺术形式多样,有着优美的节奏感和旋律感。如那首脍炙人口的《沙扬娜拉》: 最是那一低头的温柔, 象一朵水莲花不胜凉风的娇羞, 道一声珍重,道一声珍重, 那一声珍重里有蜜甜的忧愁--- 沙扬娜拉! 诗中绘声绘色地显出荡人心魂的刻骨温柔,日本女郎举止是“温柔”的,表情是“娇羞”的, 送别时的声调包含着“蜜甜的忧愁”,极短的诗行中将送别者的形态和内心活动勾勒得微妙而逼真, 情韵轻柔舒缓,让人产生悠远的遐思。同《再别康桥》一样,那种轻柔缠绵的感情,是通过构建一种内在的旋律和节奏的完形而完美地谱写出来。 冰心:绽放女性之美的小诗 小诗的代表作首推冰心(谢婉莹)的两部诗集《繁星》和《春水》,她高举"爱"的旗帜,以女性的细腻、温婉,采取两三句、五 六句的形式,捕捉刹那的感受与思索,展示对爱对人生真谛的执著追求,创造出"艺术的精美感"。如:《繁星。七一》 这些事--- 是永不漫灭的回忆; 月明的园中, 藤萝的叶下, 母亲的膝上。 时光在回忆的感怀中有了具体的形象和跳跃的细节。《春水?一0五》则将自然、童真和母爱融入恬静的神往之境:“我在母亲的怀里,/母亲在小舟里,/小舟在月明的大海里”。冰心小诗词句清丽,韵律天然,成功地借鉴了泰戈尔的《飞鸟集》, 以短小的诗形来自由抒写内心瞬间的感触,追求诗意的真纯和意境的清新隽永。《繁星●一二》: 人类呵! 相爱罢, 我们都是长行的旅客, 向着同一的归宿。 又如《繁星●五五》,寥寥数行,点出心中的意念,引发人们对人生的思考,在情感真挚的诗句中, 蕴含着人生的哲理,唤起多少美好的心灵。只有女性诗人才会有如此柔肠的深情慨叹: 小松树! 容我伴你吧, 山上白云深了!(《春水●四一》) 她以隽永清丽的小诗,同宇宙万物交谈,抒写心灵独语,献出一串串“情绪的珍珠”,成为小诗的典范。 鲁迅——散文诗的圣手 《野草》写于1924--1926年,以内心抒发为主,不少篇什贯穿着理想与现实的冲突, 交织着他一贯的自剖和不倦的战斗精神,其思想感情都经过巧妙构思, 通过诗的形象来表现。 鲁迅受到法国现代散文诗的影响,以优美别致的文笔进行了尝试,开中国散文诗先河。 他的作品手法多样,《影的告别》艺术构思新颖,寓意深刻,《风筝》中夹了絮语与独白, 叙述忏悔之意,《死后》则用假托手法以行讽刺,设想相当奇特。《雪》、《好的故事》写景、抒情栩栩如生,虽用曲笔,也分明点出题旨,使之景物清新、格调明丽、寄意深远。《秋夜》以浓郁的抒情笔调叙写园中景物,枣树、小青虫象征明显,小粉红花的梦又寄意理想,草木虫鸟身上无不灌注了作家的思想感情,使人得到富有社会意义的启示。 闻一多:新格律诗的设计师 闻一多最先倡导新诗格律化,主张“三美”:音节上要音乐的美,词藻上要绘画的美,诗形上要建筑的美。《死水》是他这方面最满意的试验,采用象征的手法,用词上注意色彩,形象鲜明,诗形齐整,诵读抑扬顿挫且有节奏感,通篇的“审丑”,极写“死水”,奇用反语,表达了让丑恶的旧物早日灭亡的强烈愿望,成为新诗史上的典范之作。洋溢着强烈的民族自尊情感的《洗衣歌》,采用对答的形式,运用迭唱和相同句式的反复,处理洋人和华工的对答,自然平易,颇有民歌风味。《发现》构思精巧,运用比喻、征询的手法,以紧迫的发问抒发内心的痛苦,感情象火山迸发,撼动人心。《静夜》以铺叙之起首八行勾勒闲适的环境,为后面激情的爆发作反衬的背景,构成矛盾的内心世界,抒发真情,艺术效果感人至深。他十分注意字句的锤炼,《静夜》一诗在修饰词语的选配上就有新奇的组合。在《你莫怨我》中写道: 你莫问我 ! 泪珠在眼边等着, 只须你说一句话, 一句话便会碰落。 你莫问我! “等着”二字捕捉住了伤心到快要掉泪时的微妙神情,而“碰落”的提炼, 则更显独到的匠心,读之意味无穷,整首诗含蓄深情。闻一多接受了西方唯美主义和浪漫主义的影响,又对我国古典诗歌深得其三昧,“戴着镣铐跳舞”的新格律诗被他一首首成功地创造出来,对当时“自由体”新诗语言上的平白粗俗,结构上的冗长松散,起到了匡正流弊的巨大作用,写出了新诗史上最优秀的爱国主义诗篇。 李金发:象征诗的前驱 李金发被称为“诗怪”,他在20年代初即接受法国象征派的诗艺,擅长发挥活跃而新奇的想像,讲求作品“观念联络的奇特”,往往以社会和人生的“恶”为对象,强调“不幸”的忧郁美,笔下的意象带有幽深、抑郁、神秘的色彩,被某些“左”评家指责为诗歌发展中的逆流。在《有感》一诗中,他写“如残叶溅/血在我们/脚上//生命便是/死神唇边/的笑,”意象浸透着心灵在当时压抑的社会环境下所感受的极度悲苦,强烈的恐惧渗透在酒与爱之中,一切欢乐不过是否定的现实体验。《我认识风和雨》在诗的整体象征中渗透了抽象化的意蕴,在感情的“风与雨”里,对“春冬秋夏”的记忆作了理性的感悟。《里昂车中》由车轮的闹声、“远市的灯光”一组意象推在列车窗口,有逼人的感觉,暗示了现代人在喧哗与骚动中的内心苦闷和孤独。他的《弃妇》,以荒凉泣血的意象群,指向对人生的理性痛思,成功地完成悲剧中国的雕塑,是他最为出色的象征主义诗篇。他的诗意象奇特、朦胧,开拓了新诗现代性表现的空间,成为新诗象征主义前驱。 卞之琳 卞之琳的诗含蕴、典雅,语言克制,在冷漠的抒写中透出客观的诗趣,他在新诗形式的试验上最为精明用力。《距离的组织》一诗,显示了他的结构策略,以跳跃性的语境,对午睡入梦这一事件作戏剧化处理,便将时代风云和苍茫感受组织成整体互相关涉的意趣。《白螺壳》精微雅致,把个文人雅仕的闲情逸致用他那支笔玩了个通透,废名曾这样感慨系之:“诗人,我也禁不住要惊呼:你这洁癖啊,唉!”。著名的《断章》仅仅四句,将刹那间的感觉升腾为深邃的意境,写出“你”、“我”心理时空的互换和“看”与“梦”的微妙关系,抽象的观念被以鲜亮明美的生活形象表达出来,诗美上又是节奏与诗意回环往复。 废名 废名(冯文炳)的诗取象奇异,理性色彩在联想中通达诗心。《街头》写出寂寞的邮筒、汽车熙来攘往的街头等现代意象,表达了身陷其中的现代人的寂寞感和孤独感。《灯》以鱼、水、猫、鼠、夜贩、梆声、灯光等意象组合出连环效应的诗意,于沉思中感知“灯光好像写了一首诗”,灯光照射万物,万物又融成一体的美感。《理发店》在现实世界和观念世界中互相纠缠,催人展开自由联想,忽儿“胰子沫”、忽儿“灵魂”、忽儿“宇宙”,真叫人好忙一通,刚通俗,却又上升到人类的形而上高度,应是最妙的现代诗。《十二月十九夜》一诗先写灯光,再写星光,后则写思想之光,三个意象构成诗的三度空间,暗示了思想带来文明,赞美自然中人类智慧的力量,在扑朔迷离的一连串意象中,拓展了审美视角,是一首耐回味的哲理诗。 穆木天 穆木天受法国象征诗人拉佛格影响较大,但又有浪漫主义的激情,诗中爱以声光色彩象征和暗示某种生命的奥秘。《雨后》用动态的不断推进的情景,表达了欢愉的情调。《薄暮的乡村》则在技巧上使用叠字叠句,创造复杂的诗意。他的《献诗》用回环节奏的长调句式写出细腻情愫,朦胧中有着迷人的忧伤。 王独清 王独清受着缪塞、兰波等欧洲诗人的影响,又深受我国传统文化熏陶,在诗的情韵色彩上孜孜以求其精,如《玫瑰花》,即有散文化的意趣,又注重诗的格律,恰是“古典的字句,象征的技法,抒情派的情感”。《圣母像前》、《动身归国的时候》充满浪漫主义和感伤主义的情调。 冯乃超 冯乃超接受日本象征诗人影响,多写青春的爱情、游子的乡愁,如《消沉的古伽蓝》,笼罩着浓郁的神秘气氛和朦胧感。《红纱灯》意象朦胧,营造了惊恐神秘的气氛,意象的转换中有戏剧化的场景感。《古瓶吟》、《梦》则在颓废悲哀的情调中让意象和鲜明斑谰的色彩直逼人的心灵,声韵和谐,句式齐整,特色鲜明。 何其芳 何其芳应该是现代派中语言感觉最敏锐,喜欢精雕细琢,追求绮丽色彩的诗人,但因他的诗象意鲜明生动,诗情低徊而又幽婉,一般论家认为他的风

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